Gaudí (II/II).

Casas de pisos en el Ensanche.

Casa Calvet

Era uno de los encargos característicos de los arquitectos barceloneses. La tipología establecida respondía a un modelo neoclásico de balcones y cornisas. Sin embargo, a partir de 1900, la fachada pasa a representar el nuevo concepto de riqueza. Los arquitectos tienen libertad para diseñarlas y algunas calles, como el Paseo de Gracia, se convierten en la visión del lujo basado en la novedad.

 

Gaudí construyó tres casas: Calvet, Batlló, Milà. En la primera propuso una libre interpretación de modelos barrocos, también presentes en las otras dos, aunque más reblandecidos y con la sospecha sobre las leyes de la tectónica. Demuestran su conocimiento de las obras más avanzadas de la Europa del momento, su interés por las exposiciones universales, etc.

 Casa Batlló

Casa Milá

Exposición de París.

En 1910, con el patrocinio de Eusebi Güell, Gaudí presentó su obra. La preparación con maquetas de yeso a escala natural, dibujos y fotografías de gran formato, etc., se hizo en el taller de la Sagrada Familia. Al parecer, Gaudí no mostró mucho entusiasmo y la crítica parisina, poco acostumbrada a las excentricidades, aun reconociendo la originalidad, criticó el mal gusto.

Taller de Gaudí en la Sagrada Familia.

1910 es también el año en que, a continuación de la Semana Trágica, Gaudí abandona todos los encargos privados para dedicarse exclusivamente, ya hasta su muerte, a la Sagrada Familia.

 Yesos con los que creaba sus estructuras.

Arquitectura religiosa.

La relación de Gaudí con la arquitectura religiosa y con el diseño de objetos y mobiliario litúrgico se produce desde el inicio de su carrera, al tiempo que, en Cataluña, un movimiento profundamente conservador identifica los fundamentos de la patria con sus orígenes cristianos.

La preocupación de Gaudí por la redención de la Iglesia y de la patria a través de la arquitectura se evidencia en el proyecto de “restauración litúrgica” de la Catedral de Mallorca.

Catedral de Santa María de Palma de Mallorca, con el baldaquino diseñado por Gaudí. 

El templo de la Sagrada Familia.

Proyecto neogótico de Francisco del Villar 

Los acontecimientos como la pérdida de poder del Papa sobre los antiguos Estados Pontificios, las revoluciones e insurrecciones populares como la Comuna parisina de 1871, la deriva liberal de los gobiernos burgueses de las naciones europeas, etc., hacen pensar a las entidades conservadoras la idea de asistir a una especie de fin del mundo. Además, Barcelona estaba atravesada por la violencia social y era conocida como “ciudad de las bombas” y como la Rosa de Fuego. En ese contexto surgió la idea de construir un templo dedicado a la Sagrada Familia en la década de 1870. La Asociación de Devotos de San José decidió construir un templo expiatorio de los pecados derivados de la lucha de clases.

Gaudí frente a la Sagrada Familia. Septiembre de 1920

Las obras fueron iniciadas por el arquitecto Francisco de Paula del Villar, que renunció a las mismas en 1883. Ese mismo año le fueron encargadas a Gaudí, cuya vida quedó ligada al Templo, donde estableció su obrador y convirtió una excentricidad inicial en uno de los centros artísticos, ideológicos y de producción simbólica más importantes de Barcelona.

Joan Maragall explicitó la idea del Templo inacabado e inacabable que espera siempre sus altares, del arquitecto demiurgo y visionario.

Siendo un templo expiatorio de la violencia de la lucha de clases que vivía Barcelona, no extraña que Gaudí pusiera un demonio que entrega a un anarquista una bomba Orsini, como la que mató a 20 burgueses en el Liceo, mientras el hombre reza a la Virgen para no caer en esa tentación.

 

Gaudí, un fenómeno social y económico.

Gaudí era conocido por ser el arquitecto favorito de la burguesía y de la Iglesia, por lo que su obra fue foco de la prensa satírica de la época. En una viñeta de Picarol, publicada en L´Esquella de la torratxa en 1912, se ridiculiza el edificio de La Pedrera-Casa Milà como si fuera un garaje de la Barcelona del futuro.

En 1936, cuando, tras el golpe de estado franquista, se desencadenó la quema de iglesias por parte de milicianos anarquistas, el taller de Gaudí en la Sagrada Familia fue incendiado. Su figura seguía vinculada a los sectores más conservadores.

 

Durante décadas su obra fue denostada y considerada de apariencia excéntrica. Pero en la actualidad es el único arquitecto del mundo que tiene siempre enormes colas de turistas a las puertas de sus edificios. Récord de visitas, primer motor turístico. Barcelona concentra la mayor parte de sus construcciones, entre ellas las siete catalogadas como Patrimonio de la Humanidad -Parque Güell, Palacio Güell, Casa Milà, Casa Vicens, fachada de la Natividad y cripta de la Sagrada Familia, Casa Batlló y cripta de la Colonia Güell -en Santa Coloma de Cervelló-). Alrededor de sus obras hay un cierto fetichismo que hace que crezca su cotización. Christie´s de Londres subastó un banco de la Colonia Güell por 400.000 euros, doblando el precio de salida.

 

 Gaudí (I/II).

Antoni Gaudí (1852-1926) es el arquitecto catalán más reconocido internacionalmente. Su fama no conoce fronteras, pero fue un personaje complejo y la bibliografía nos ha dejado una imagen distorsionada. El mito habla de un visionario, santo, místico, solitario, aislado, distante, fuera de su tiempo, que lo aprendió todo gracias a una especie de ciencia infusa, etc. La realidad es que tuvo los pies en el suelo y participó activamente en los avatares de su tiempo. Para tratar de acabar con todos estos tópicos y con la imagen simplista, el Museo Nacional de Arte de Cataluña. Palau Nacional (NBAC), Parc de Montjuïc, Barcelona, ha preparado la exposición (Re)conocer Gaudí. Fuego y cenizas., que propone una deconstrucción del mito, una nueva cara, con la idea de despojarlo de la imagen de icono turístico y comercial en que se ha convertido. La exposición viajará más tarde al Museo de Orsay de París, ciudad donde ya expuso sus obras en 1910.

 

El 12-6-1926 Gaudí fue enterrado en medio del clamor de miles de barceloneses, lo que dista de su imagen de persona solitaria, huidiza. No era desconocido, al contrario, era popular, como lo demuestra el que la alta burguesía y la Iglesia no cesaron de encargarle obras. No fue un iluminado de ciencia infusa, sino un arquitecto formado en la Escola d´Arquitectura de Barcelona, en la que acabó sus estudios en 1878. No era sólo el hijo de un calderero, sino un intelectual formado en la universidad. Todo esto queda ilustrado en la exposición, que exhibe sus primeros trabajos para otros arquitectos, su mobiliario urbano, sus primeros encargos arquitectónicos importantes (nuevos materiales y técnicas), las casas y su mobiliario. Los ámbitos de la exposición siguen una secuencia cronológica, pero entrelazando cuestiones y temas para permitir lecturas a veces paralelas, a veces entrecruzadas, más allá de la cronología específica de las obras.

 

Las dos caras de Barcelona.

La Barcelona que Gaudí encontró a su llegada en 1868 era una ciudad en pleno crecimiento, sometida a una gran transformación que comenzó con el derribo de las murallas, iniciado en 1854. El gran vacío del llano fue rápidamente ocupado por el Ensanche, momento inaugural de la acumulación de capital de la burguesía, con amplias calles y paseos, y lujo y novedad en los edificios, dando un rostro optimista de esa clase social. Pero la ciudad tenía otra cara, popular y revolucionaria, el perfecto escenario de la lucha de clases, con sus terribles desequilibrios y violencia, la Rosa de Fuego (Anarquismo, Bomba del Liceo-1893, procesión del Corpus-1896, Procesos de Montjuic, Semana Trágica-1909).

 

Años de formación.

Gaudí no aprendió por ciencia infusa, sino que se formó en la Escuela de Arquitectura de Barcelona, recién inaugurada, formando parte de la segunda promoción. En sus proyectos estudiantiles se aprecia su participación activa en las polémicas intelectuales del momento, y su conocimiento crítico de las obras de los teóricos y arquitectos europeos más influyentes. Los dibujos que se conservan y su expediente muestran un estudiante irregular y poco brillante.

 

Alzado de la fuente para la plaza de Cataluña (1877)

                                                                                                                                                                                   Proyecto de embarcadero, 1876.          

Primeros proyectos.

Su familia tenía recursos para mandarlo a estudiar a Barcelona, pero al principio tuvo que trabajar, muy a pesar suyo en algunas ocasiones, como empleado en las obras de otros arquitectos: en el parque de la Ciutadella para Josep Fontserè, o en el camarín de la Virgen de Montserrat para Francisco de Paula del Villar.

 

Aparte de los realizados para la cooperativa La Obrera Mataronense, sus primeros proyectos como profesional corresponden al “mobiliario urbano” (soportes para anuncios, kioscos de prensa y flores, farolas, tiendas o vitrinas comerciales), un tipo de trabajo muy representativo de las transformaciones de la ciudad convertida en mercancía y espectáculo de las nuevas multitudes urbanas.

 

                                                                Farolas en la Plaza Real.

En la década de 1880, Gaudí recibe sus primeros encargos arquitectónicos: la Casa Vicens, los Pabellones Güell en Pedralbes, etc. Son obras modestas, que él convierte en auténticos manifiestos de sus capacidades, tanto en el uso de nuevos materiales y técnicas, como en la gran variedad de referencias culturales y visuales.

 

Firma de Gaudí en un proyecto.

 

Proyectos para Eusebi Güell.

Se conocieron en la Exposición Universal de París de 1878, donde Gaudí presentó la vitrina para la Guantería Comella, y se convirtió en su arquitecto a partir de la construcción de los Pabellones de Pedralbes, surgiendo entre ellos una relación que se ha comparado con los mecenas y artistas del Renacimiento y con la de Luis II de Baviera y Richard Wagner.

 

Caricatura del mecenas de Gaudí, Eusebi Güell, de 1889.

Gaudí diseñó para Eusebi Güell un programa principesco, adecuado a su aristocratizante ideología: un palacio en el corazón de la ciudad antigua, un parque suburbano y un templo. Es un programa de gran tensión simbólica como la ciudad refundada, imagen de la tierra mítica y la solución del problema social en términos sagrados. 

Pabellones de Pedralbes

Palacio Güell

Parque Güell

Vista exterior de la iglesia de la Colonia Güell, 1908-1910, (Santa Coloma de Cervelló).